Woody Allen; crítico social

(comienzo de la película Match point)

Las películas de Woody Allen reflejan un carácter autobiográfico, por tanto es fácil conocerle como persona mediante sus obras. Conocemos sus opiniones frente al psicoanálisis (por ejemplo), frente a las relaciones sociales, a la ciencia, a la religión, a la fantasía, a la seducción, el amor o la historia. Esto se ejemplifica en películas completas que tratan sobre dado tema o en ocasiones se refleja en algunas secuencias, escenas o a veces incluso en alguna simple frase o gesto.

He intentado investigar lo que Allen tiene que decir en el terreno de lo social, quizás no de manera tan clara como otros temas, pero siempre presente en sus filmes. En sus películas aparecen ciertas características políticas o sociales presuponen sus perspectivas.

Una de las críticas recurrentes que realiza Woody Allen es sobre la clase social alta. Quizás es porque él se crio en una familia modesta que prefiere la sencillez de la clase media. Pero Woddy Allen ha demostrado esta postura tanto en sus largometrajes como en su vida personal, y un ejemplo de ello sería las pocas veces que ha asistido a la entrega de los premios Oscar, ni aun cuando era él el nominado al premio, y más marcada fue su ausencia cuando se decretó su victoria. Woody se defendió diciendo que tenía ensayo con su banda de jazz ese mismo día y por eso no pudo ir.

De una manera más fuerte y cruda pone en descubierto esta postura en “Match point” donde aparecen dos personajes en situaciones parecidas (tienen una relación formal con una mujer, pero después embarazan a una amante y tienen que decidir qué hacer frente a tal problema), con la diferencia de que uno no tiene nada que perder al abandonar la relación formal pues es parte de una familia adinerada de Inglaterra; sin embargo el otro personaje depende de su relación formal para vivir desahogadamente en lo económico, hacerse de un lugar en una familia con poder y hacer algo de su vida que se había detenido por no poder continuar su profesión anterior. Posteriormente la película da un giro radical pero se alcanza a percibir que el personaje instalado en una buena situación económica pudo actuar con “impunidad”.



El interés de esta entrada radica en que la industria del cine tiene mucho poder, y me refiero no solo al económico, sino al de las posibilidades que tiene llegar a todas las partes del mundo, de exhibir la producción; por ello es, en mi opinión, que ha estado “pseudocensurada”, y ciertas críticas frente a algunos puntos de debate social, o expresión de algunos valores, o lo que sea, han estado más difuminados, que en otras ramas artísticas. Sin embargo el cine independiente, que surge como una forma de liberarse de la industria poderosa, ha sido un buen medio para aquellos artistas que sentían la necesidad de provocar. Sin embargo, la desigualdad de posibilidades de distribución hace que prácticamente no se recuerden títulos del cine independiente.

Igual esta película no es la mejor para ejemplificar una crítica social severa, y que remueva conciencias… pero creo que Woddy Allen es una personalidad independiente, que no ha abandonado sus ideales a la postre de hacer cine por divertir, sino que quiere mostrar una opinión, que evoluciona, como su vida y la sociedad en la que vive, y como lo hacen también sus obras.



Algunas frases de la película:

"Ella creía lo que quería creer"

"Nosotros (departamento de investigación de asesinatos) no hacemos juicios morales, sólo hacemos investigaciones criminales"

"No conoces a tus vecinos hasta que hay una crisis"

"Aprendes a esconder la conciencia sobre la alfombra, y seguir"

"Los inocentes son sacrificados para dar paso a un orden mayor"

"Me da igual que sea fabuloso (referencia a un bebé), sólo espero que tenga suerte"